本文轉(zhuǎn)自:建筑周
“人間極品千千萬,我只中意于美食”。
餐廳作為一個獨特的公共場所,是連結人與美食的橋梁。人們在這里相聚,共食,享受一天中的美好時光,伴隨著味蕾的滿足,人們對就餐環(huán)境的期待也在不斷上升,好的餐廳不僅提供美食,其所營造的空間氛圍,亦會給人身臨其境的非凡體驗。
今天小編整理了10個網(wǎng)紅餐廳設計案例,與大家一起欣賞:
01.遇見花瓣Met Petal餐廳
02.SPICE & BARLEY餐廳
03.花酷餐廳
04.櫻久讓日本懷石料理餐廳
05.廈門阿羅海反正餐廳
06.ISSEI日式餐廳
07.Sucede餐廳改造
08.上餐廳
09.枕水山房
10.住宅與餐廳
遇見花瓣Met Petal餐廳
設計 | 力場建得筑設計
項目位于深圳市寶安區(qū)歡樂港灣二層,整棟樓是一棟商業(yè)綜合體建筑,建筑外形呈流線型,有若干類橢圓形大公共空間高低錯落串聯(lián)而成,空間變化豐富有趣。建筑中間為綠地景觀,兩側商戶排列,人在此建筑中游走如同進入一段“現(xiàn)代版建筑峽谷”。
本項目是遇見花瓣Met Patal繼北京店之后的第二家店,場地大面積采光面朝西南,戶外有近150平米大露臺,站在露臺可以看遠眺深圳淺海灣。
技術上如何有效把控并實現(xiàn)原初空間構想;如何實現(xiàn)原始力量感與現(xiàn)代感的平橫;如何攜同匠人們對裝飾混凝土造型及著色進行實驗。
正如勒內(nèi)·德勒茲所言人生就是一場遇見,人們在非?,F(xiàn)代化的都市、現(xiàn)代的綜合體樓內(nèi),遇見一處充滿粗糙質(zhì)料的、原始的空間,會暫時抽離于周邊環(huán)境;在峽谷空間中穿梭、遇見、互動、用餐,盡情體驗這種既原始又現(xiàn)代的氛圍空間。
SPICE & BARLEY餐廳
設計 | Enter Projects Asia
項目位于曼谷河畔,業(yè)主的理念十分明確,即引入創(chuàng)新和生態(tài)意識,使新品牌在當?shù)剡_到國際設計標準。設計概念圍繞幾十年前出生在四川的May,Zaza和Fei三姐妹的冒險經(jīng)歷展開。
隨著設計團隊對故事的深入探索,設計逐漸形成敘事性,他們用自由流動的、雕塑般的藤條結構組成的復雜網(wǎng)架連接過去和現(xiàn)在,如同三姐妹的故事一樣令人陶醉。
設計團隊以其標志性的風格融合了3D數(shù)字技術和傳統(tǒng)工藝,將天然可再生的藤條置于30米高的空間中。
藤條形成自由流動的液體形狀,模擬倒入玻璃杯中的啤酒,其設計美學強烈地突顯了這里作為比利時精釀啤酒指定餐廳的定位。寬大的藤柱完美地襯托出印有三姐妹的背景墻,這是對四川美食的雙重肯定,菜品與餐廳供應的啤酒相得益彰。
盡管餐廳在視覺上給人以沖擊,但它實際上遵循了賴特的理念:“形式和功能應當在精神上高度統(tǒng)一”,將噴金漆的藤柱的內(nèi)部空間用于存放酒管、空調(diào)以及其他相關設備。
花酷餐廳
設計 | 風合睦晨空間設計
空間以意念的綻放為主題,沉浸式的情感體驗為輸出模式,懸吊于中央頂部呈爆炸式的光影萬花筒裝置為三維空間的主要表現(xiàn)形式,進而影響和控制整個空間的光影和調(diào)性氛圍。
隨著不可確定不可預知的通過不同角度的多棱鏡反射而釋放出來的光影圖像不斷的切換和變化,釋放出更多彩更美妙的不同維度的空間感受和不斷轉(zhuǎn)變著的空間秩序。
萬花筒的椎體裝置體塊組合起到擴張和吸納的功能,擴張空間自身積聚的張力和釋放暗含的光熱能量;并同時吸納受眾者的注意力、起伏的情緒及回饋的生命氣息。
櫻久讓日本懷石料理餐廳
設計 | 上海黑泡泡建筑裝飾設計工程有限公司
櫻久讓以櫻花雨的愛情故事為靈感起源,我們不留痕跡地抹去了故事里的一抹悲情色彩,順便輕輕打破一下那些先入為主的觀念,挑戰(zhàn)一下那些廣為接受的行為準則。
以“櫻”和“露”為切入點,在玻璃隔斷中創(chuàng)造性地把櫻花花瓣和露珠結合到一起,達到一種虛實結合、晶瑩剔透的裝飾效果,同時漫無邊際的粉色櫻花與金色和室形成對比,仿佛進入了櫻花的迷宮,靈動的燈光微微變幻,一朵朵綻放的櫻花,一顆顆剔透的露珠,仿佛邂逅了一場櫻花盛宴,如此詩情畫意的環(huán)境直擊少女之心。
廈門阿羅海反正餐廳
設計 | 反正建筑事務所
人們都曾熱烈地描繪過不同的海底世界,誠然,海有著數(shù)之不盡的面貌,在鋼筋混凝土的現(xiàn)代城市生活體系下,回歸到最深處的本質(zhì),是人類對海洋的依賴。當我們談論大海,它抽象又具體,帶給我們無限的想象空間?;蛟S大海猶如一種隱喻,它本身就如同建筑一般,連接人們情緒的感知。
于是“緩慢與停歇”,成為整個空間想表達的情緒。對于這個地下空間的想象,我們希望他除了能夠承載用餐的過程,也可能帶來更自然的情緒反饋,像是一場視覺創(chuàng)造、地域性和建筑空間而呈現(xiàn)出來的感官體驗。更重要的,他于你,是海洋流動的想象之地,生活的自我投射之所。
ISSEI日式餐廳
設計 | Studio Kota
項目坐落于雅加達中央商務區(qū),由Studio Kota事務所設計,白天是一家日式休閑餐廳,晚上則是清酒酒吧。設計靈感來源于有機的自然景觀,這種靈感轉(zhuǎn)化為自由流動的曲率,并應用到座椅與吊頂裝飾的設計中。
二層通高的餐廳空間上方裝飾著一系列大型懸掛屏風,成為整個餐廳引人注目的焦點。這些半透明的屏風與下方的座位布局相互呼應,營造出統(tǒng)一和諧的視覺體驗。
Sucede餐廳改造
設計 | Francesc Rifé Studio
在瓦倫西亞舊餐廳的基礎上,F(xiàn)RANCESC RIFé工作室打造了一個全新的敘事性空間,以展示主廚Miguel ángel Mayor的烹飪故事。新的設計呼應了服務于歷史元素的空間分布,而沉穩(wěn)的綠色則將客人包裹在柔緩而幽靜的氛圍之中。
在餐廳進行了形象和配置的更新后,客人們仿佛成為了在特定場景中追溯城市歷史的演員。餐廳入口和過渡區(qū)域擺放了一系列歡樂的、符合人體工程學線條的家具。隨后是前菜用餐區(qū),這里的桌子都被放置在主廚的操作吧臺前。
玻璃屋頂覆蓋著大量黑色橡木條,自然光透過縫隙散落在餐廳的各個角落。兩種風格的分布以巴倫西亞古阿拉伯城墻的遺跡為標志,它在12世紀劃分了城市的邊界。餐廳的外立面基礎和瞭望塔環(huán)繞著一個可用于小型活動和會議的房間。
上餐廳
設計 | 無界設計
在瓦倫西亞舊餐廳的基礎上,F(xiàn)RANCESC RIFé工作室打造了一個全新的敘事性空間,以展示主廚Miguel ángel Mayor的烹飪故事。新的設計呼應了服務于歷史元素的空間分布,而沉穩(wěn)的綠色則將客人包裹在柔緩而幽靜的氛圍之中。
畫面一直徘徊在腦海中,我試著把這種畫面的氛圍帶到創(chuàng)作中,于是在空間中搭起一個又一個的帳篷,我希望帳篷的形態(tài)像貝殼一樣光亮。
星盤燈光錯落有序點滿天空,用燈的光影投射出水波紋,我希望打造的這個空間中就餐能體驗到一種孩童般的浪漫與快樂?!吧钯N得太近就會疏遠靈魂,靈魂貼得太近就會疏遠生活,”喧囂人世,茫茫人海中間,唯詩與遠方乃佳境。
枕水山房
設計 | 共和都市
設計師以山水庭院作為設計意向,提取顯性肌理作為元素,并在空間之中進行重置和改變,通過形態(tài)的抽象,材料的解構,超視覺的構思,將時空折疊,過去、現(xiàn)在、未來的江南山水印象在此交疊,重組。折疊并非對過去的簡單重現(xiàn),而是對過往知識與經(jīng)驗的迭代,覆蓋,乃至融合。
傳統(tǒng)的山水形態(tài)、坡屋頂被抽象、簡化、變形,以一種現(xiàn)代的語匯和材料表達出來。共和都市用極簡的語言,裁切、打散并重組著山水印象的切片,舉重若輕地重構著另一種“山水庭院”。
在此,觀念繞開被我們所看見的真實,因其本身就是意識的截面,設計師只是在紛繁的時空褶皺里重組了視覺和語言的次序,為我們制作了另一個可成立的系統(tǒng)感知。
住宅與餐廳
設計 | 石上純也建筑設計事務所
該項目是為一位法國餐廳的老板設計的住宅兼餐廳。業(yè)主是建筑師的老朋友,他希望擁有一座盡可能“重”的建筑,并且“這種重量感能夠隨著時間的推移而增強。”他表示:“我希望它是未經(jīng)打磨的,是一種天然的、具有粗糙感的樣子。
他必須看上去好像原本就在那里,并且將盡可能久地留存下去。而這也是真正的美食所需要的地方?!?他渴望擁有一個既是房子,又是餐廳的項目,使之可以在未來留給他的孩子和孫輩。
在項目完成后,業(yè)主可以像招待朋友一樣迎接餐廳的客人,對于一些特別來賓,他會邀請他們進入客廳甚至留宿一晚。在餐廳關閉時,大廳就成為度過家庭時光或者讓孩子們學習的地方。在平面布局上,餐廳和住宅區(qū)域分別位于北邊和南邊,人們可以通過分隔建筑的三個庭院中的任意一個,在不同的空間中隨意走動。